經過十年的沉淀，總部位于孟買的當代畫廊——杰弗里當代，決定迎來一次全新的蛻變。為此，他們轉向了倫敦的設計師Sthuthi Ramesh，尋求一個全新的視覺形象。經過一年多的精心打磨，拉梅什成功地實現了杰弗里當代的藝術愿景，為她們塑造了一個既引人注目又極具支持性的精巧品牌設計體系。
拉梅什深入理解了杰弗里當代的角色，并對印刷細節(jié)進行了極致的考慮。她解釋道：“我的目標是創(chuàng)建一個品牌，將年輕的現代印度與世紀中期/獨立后的設計美學巧妙結合。”為了實現這一目標，拉梅什巧妙地運用了卡雷爾·馬滕斯（Karel Martens）和李榮明（Jungmyung Lee）的倍耐力（Pirelli）字體作為文字標記。這種字體憑借其固有的魅力和不完美之處，為畫廊增添了獨特的特色。
倍耐力和拉梅什的巧妙應用，讓觀眾看到了杰弗里當代畫廊的全新面貌——“自信、聰明和簡單”。拉梅什評論道，這一設計同時捕捉到了“畫廊內部的細微差別”。文字標記的有意間距也彰顯了品牌的支持意圖，使得整個設計體系具有無限的靈活性，以適應不同的應用和布局。
在打造這一品牌設計的過程中，拉梅什雖然希望創(chuàng)造一種定制字體，但由于時間和預算的限制，她最終選擇了另一條道路。她回憶起自己對印度設計師蘇達卡·納德卡尼教授在牛奶亭發(fā)現的手工印刷的癡迷，正是這種手工印刷引導她走上了這條特殊的印刷道路。她進一步研究了印度獨立后的字體，發(fā)現大多數字體都是現代的無襯線字體，但都具有不規(guī)則的手繪特征。最終，拉梅什在倍耐力的“優(yōu)美的不規(guī)則但單一的線條結構”中找到了她所追求的優(yōu)雅之處。
為了支持倍耐力并體現整個視覺形象，拉梅什選擇了MT Plantin Pro作為次要的、漂亮的相反字體。這一選擇是從之前視覺形象使用的Plantin嬰兒版發(fā)展而來的，與她們迷人的、布滿灰塵的調色板相得益彰。拉梅什的設計牢牢扎根于畫廊空間本身，她解釋道：“藍色與畫廊椽子相呼應，而紅色則展示了空間的紅色氧化地板。泥土色調反映了原始墻壁和回收的柚木窗戶。”這樣的設計使得顏色的使用更加親密和引人注目，通過其上下文、建筑和空間基礎，使得整個設計更加特殊。
該項目在印度2019冠狀病毒疾病封鎖期間完成，是堅持不懈和辛勤工作的結果。拉梅什本人有兩個月都無法回到倫敦的工作室，但在線展示的重要性使得她必須克服這一困難。她解釋道：“由于未來的完全不確定性，客戶很快意識到，現在每個人都在上網，他們需要一個虛擬觀看室來展示在線展覽。”拉梅什補充道：“很明顯，鑒于目前的形勢，觀景室的功能受到了全球所有畫廊的高度重視。”作為一名設計師，她發(fā)現這一前景是一個誘人的挑戰(zhàn)，并成功地將其轉化為了一個令人矚目的品牌設計成果。
